7月2日

故宫博物院发出官方消息

宣布网红故宫猫白点儿去世

白点儿是宫内猫族中的一员

曾连续猜中6场世界杯

俘获了大批看官的心

地位的转变—从地狱到天堂

当今，吸猫似乎已经成为越来越多的人日常生活中不可或缺的一部分。很多人在结束了一天忙碌的工作后，回到家中摇身一变，成了被猫治愈的铲屎官，并不厌其烦的乐在其中。

然而，人与猫并不是从一开始就如此其乐融融的。人类从几千年前就对猫产生了兴趣，对猫的认知和态度也在吸猫的历程中经历了翻天覆地的变化。

在中世纪，人们的思想被宗教和巫术统治着，还尚未被解放。当时的社会被疾病、混乱笼罩，而猫咪神出鬼没、行动自由、独来独往的特点被人们看做是不详的象征。之后，猫咪捕捉老鼠的能力被人们所重视，猫咪的形象开始在人们的心中渐渐改变。从不详与黑暗转移到了了其活泼的性格和灵巧的姿态。

猫的地位在人类社会大大提升是在18世纪它被正式作为家养宠物之后。有能力养宠物的人往往是贵族，走入家室的猫咪很快与贵族家中的女性联系在一起，它们最先成功抓住的是这些富有同情心、有大把时间的女性的心。猫咪凭此自由穿梭在主人的房中，陪伴主人。它们和主人过着同样舒适慵懒的生活，集主人的荣宠、呵护和疼爱于一身。

彼时，画家的创作大多服务于贵族需要。猫因成为贵族家庭中不可或缺的一员，它们的身影自然也出现在当时的贵族画作当中。它们在画中的角色主要是作为主角的陪衬，构成场景中的一部分，点缀着画面。

猫咪逐渐拥有了一种与女性亲密相处的特权。它们可以无所顾忌地陪伴在女主人身边，在她沐浴更衣时，在她午后闲散打盹时。它们甚至可以在主人喃喃自语时做一个安静的秘密聆听者。它们妖娆柔软的身姿往往成为女性的象征，而另一方面，也因为这种与女性不受约束的自由相处关系而被赋予暧昧的情感色彩。这也是为什么你能在当时大多数与猫有关的作品中，时常看见女性的身影。

巴尔蒂斯就是一位把女孩与猫完美结合的艺术家。他的艺术天赋几乎是伴随着对猫的喜爱一同展露的。他因画女童闻名，而猫咪往往会和女孩一同出现在画面中。在他的艺术生涯中，他所画的特蕾莎女孩是公认的巴尔蒂斯最好的作品。画面中的少女倚靠在椅背上打着盹儿，慵懒而闲适。觅食的猫咪使整个画面更添了一丝少女的童真与萌动。

《做梦的特蕾莎》

创作的源泉—灵感缪斯

随着爱猫情绪的高涨，养猫一事也从贵族延伸到了普通家庭。猫咪从画家的笔下，走进了画家的生活里。与艺术家一样敏感、感性却独立的猫咪很快俘虏了不少艺术家的心。

安迪●沃霍尔与猫

晚年的马蒂斯和他的猫

艺术创作者们越来越独立，画家可以不再完全靠依附于上层社会而维持生计。他们逐渐开始尝试在创作中融入自己的主观意志。艺术家的创作内容变得越来越主动。

《单身汉派对》/PhilippeMercier/

毕加索和马蒂斯这两位相敬相杀的现代艺坛大佬虽然各自秉持着对于艺术不同的观点，却在吸猫这一爱好上无疑是达成了共识。无论是在生活中还是在画作中，两人都表现出了对于猫的热爱。

马蒂斯是野兽派创始人。他的作品往往以鲜艳的色彩给人以极为深刻的印象。他所画的猫当然也不例外。猫与金鱼的互动不但生动刻画了猫的天性，也为使得画面增加了一丝童趣。

《猫和金鱼》/马蒂斯

虽然都是爱猫一族，但毕加索画笔下猫的形象并不是那么的友善亲和。他曾为自己的情人多拉作画《多拉·马尔与猫》。在她的身后，一只黑色的猫站立在椅背上，隐喻了多拉与猫相似的性格。这幅画在年以万元被出售，一举成为世界上最贵的画之一。

《多拉·马尔与猫》/毕加索

对猫的创作在苏珊·赫伯特这里就变得更加疯狂了。我们可以毫不夸张的说是猫成就了这位艺术家的绘画生涯。在她的作品中，猫一跃成为了主角，实现了名副其实的C位出道。苏珊把那些享誉世界的著名画作、戏剧场景、人物进行再创作，把其中的人物和角色都换成了猫。这些人类经典的文明都变成了猫的文明，世界变成了猫的世界。

原作《梵高自画像》

原型人物：玛丽莲●梦露

原型《夏洛克●福尔摩斯》

吸喵无国界

如今，吸猫已经发展成一项空前绝后的全球性活动。与在欧美社会人们对于猫的印象出现两极分化不同，在东方世界，猫具有相对较为正面的形象。

《猫》/村上丰

日本人成为“猫奴”可以追述到平安时代。在当时的文学作品《草枕子》中就已经表现出猫的